Prie šventinio stalo
pažįstamu būdu katė atsisėdo -
praleisti senus metus …
Issa
Skirtingos tautos, skirtingos civilizacijos, skirtingos kultūros … O katės visur su savo šeimininkais prie stalo sėdi vienodai - tiek švenčių dienomis, tiek darbo dienomis. Pavyzdžiui, mano dabartinė katė turi savo taburetę prie virtuvės stalo ir sėdi ant jos smalsiai: „Ką tu valgai!“. Ir jis neklausia. Ant grindų jos laukia maistas dviejuose jos pasirinktuose dubenėliuose. O prieš ją buvo katė, kuri valgė nuo stalo kampo … manų kruopos ir kondensuotas pienas. Katės to neėda, joms tai blogai !!! Taip, tikriausiai, ji gyveno tik 19, 5 metus - katėms šis laikotarpis yra daugiau nei padorus …
„Fazanas ir chrizantemos“. Tsuba, pasirašęs Tsubako meistras Goto Mitsuakira, c. 1816-1856 m Visas paviršius dekoruotas nanako technika. Medžiaga: shakudo, auksas, sidabras, varis. Ilgis 7 cm; plotis 6,5 cm; storis 0,8 cm; svoris 124, 7 g (Metropolitan Museum, Niujorkas)
Ta pati tsuba - atvirkštinė.
Na, ši įžanga, kaip ir epigrafas, dar kartą parodo, kad dėl visų mūsų skirtumų mes, žmonės, „visi iš to paties laivo“, vienodai mylime, vienodai nekenčiame … Nors natūralios geografinės sąlygos paliko labai stiprų pėdsaką jų kultūrų. Japonams tokia gyvenimo savo salose pasekmė buvo kraštutinis minimalizmas visame kame, o visų pirma mene.
Tai taip pat pasireiškė kalvių tsubako įgūdžiais. Jų turimų technologijų buvo daug, jos puikiai jas įvaldė, bet … tuo pačiu metu jos visos buvo nukreiptos į vieną pagrindinį tikslą - kaip maksimaliai išnaudoti patirtį minimaliomis priemonėmis. Be to, jie turėjo dirbti taip, kaip turėjo gyventi. Būtent „visiškai ekstremaliomis sąlygomis“. Mes jau kalbėjome apie japonų gyvenimą tarp kalnų, nepraeinamus bambuko tankmynus, pelkes ir kalnų upes, taip pat apie taifūnus, ugnikalnių išsiveržimus ir kasdieninius žemės drebėjimus. Tačiau „Tsubako“meistrai buvo tokie pat sunkūs. Faktas yra tas, kad jiems reikėjo sukurti „kalbančią nuotrauką“ant labai riboto dydžio metalo gabalo. Be to, ant jo taip pat buvo skylių. Taigi vaizdas į tsubą buvo labai ribotas. Na, ant jo būtų tik viena skylė ašmenims, antraip net trys iš karto ir gana tam tikro dydžio. Taip pat buvo neįmanoma užimti seppadų paviršiaus. Tai yra, iš principo (jei nesiimsite jokios egzotinės rūšies tsubos), meistrui liko tik tai, kad dZi erdvė, esanti tik tarp seppadai ir mimi, buvo tsubos kraštas.
Žinoma, galima būtų „peržengti kraštą“, pasidaryti „beformę“tsubą (o tokią jau matėme ankstesniuose ciklo numeriuose), bet … visa tai netipiška. „Tipiškas“buvo toks: čia yra kraštas, čia yra ašmenys, kogaja ir kozuki skylės ir … džiaukis meistre, pademonstruok savo įgūdžius.
Netaisyklingos formos tsuba su drakono atvaizdu. Sąmoningai šiurkštus plaktuko paviršius. Gamybos laikas: XVIII a. Medžiaga: geležis, auksas. Ilgis: 10,8 cm; plotis 9,8 cm (Metropolitan Museum of Art, Niujorkas)
Ta pati tsuba - atvirkštinė.
Štai kodėl japonams tokia svarbi buvo tsuba paviršiaus apdorojimo technika. Tai dar kartą - „Aš turiu viską, kaip ir visi kiti,„ tsuba “yra pati tradiciškiausia ir paprasčiausia, tačiau jos dizaino technologija tokia, kad aš … pati geriausia, galiu net tai sau leisti!“
Taigi, kokias „tsub“paviršiaus apdorojimo technikas panaudojo japonų „tsubako“meistrai, kurdami savo mažuosius šedevrus?
• Paprasčiausia buvo mikagi technika - tai paprastas poliruotas paviršius, tačiau japonams tai per daug nepatiko.
• hari („adatos“) technika yra daugiau, galima sakyti, japoniška. Jo esmė ta, kad taip apdorotas paviršius atrodė taip, lyg būtų pradurtas adata.
• Naxi („kriaušės“) paviršius buvo padengtas smulkiu ir tolygiu šiurkštumu.
• Gozame (šiaudinis kilimėlis) - paviršius, panašus į audimą iš šiaudų.
• Technika kokuin („plomba“), skirta štampavimo modeliams ant karšto paviršiaus.
• Japonų labai populiarus ir mylimas buvo tsuchime („plaktukas“) paviršius, tai yra, turintis kalimo pėdsakų.
• Yakite -sitate („šaudymas“) - paviršius buvo specialiai lydomas.
• Ishime („akmens grūdas“), tai yra apdorojimas kaip akmuo, ir daugybe variantų, kurių kiekvienas turėjo savo pavadinimą.
Tai yra, isime gali būti labai skirtingas ir kiekvieną kartą gaunamas naujas paviršius.
• Pavyzdžiui, chirimen-isime yra tada, kai metalo paviršius atrodo kaip susiraukšlėjęs audinys.
• Hari -isime - "adata pradurtas paviršius".
• Kava -isime - „kava“reiškia odą. Todėl paviršiaus išvaizda atrodo kaip pagaminta iš odos.
• Tačiau oda kitokia. Taigi, gama -isime - imituoja rupūžės odą.
• Tsuchi -isime - paviršius su plaktuko žymėmis.
• Tsuya -isime - paviršius su aštraus kalto pėdsakais, o grioveliai turėtų spindėti.
• Kita vertus, „Orekuchi-isime“turi buką kalto paviršių.
• Gozame -isime - pintas paviršius.
Tsuba-mokko, dekoruotas naudojant nanako techniką. (Wolverhampton meno galerija, Wolverhampton, Anglija)
Tačiau įspūdingiausia yra nanako arba „žuvies ikrų“technika, taip pat žinoma Indijoje ir Prancūzijoje, tačiau niekur nepasiekianti tokių aukštumų kaip Japonijoje. Ant geležies jis buvo naudojamas retai (ir vėliau paaiškės, kodėl!), Tačiau ant minkštųjų metalų pagamintų tsubų tai galima pamatyti labai dažnai. Jo esmė yra padengti visą tsubos paviršių labai mažais iškilimais, primenančiais pusę žuvų ikrų. Tam buvo specialus štampavimo antspaudas, ant kurio meistras pakartotinai smogė plaktuku ir taip „padengė“šiais pusrutuliais visą jam reikalingą paviršių. Be to, jų skersmuo gali būti nuo 0,2 iki 1 mm. Patys Nanako galėjo uždengti visą tsubos paviršių, vaikščioti juo dryželiais, taip pat užimti kvadratus ar rombus su aštriais briaunomis.
Labai retas tsuba puodelis, primenantis europietišką reperio taurę. Vaizdas iš vidaus. Gamybos laikas: XVIII a. Medžiaga: geležis, lakas, auksas, sidabras, varis. Skersmuo: 7,8 cm; storis 1,7 cm; svoris 56, 7 g (Metropolitan Museum of Art, Niujorkas)
Japonų teigimu, tai yra labai įmantrus, nors ir paprastas, būdas sukurti kubilą. Todėl jis buvo laikomas vertu turtingų samurajų.
Pigesniems nanakams buvo naudojamas vienas antspaudas. Brangiesiems - net trys. Pirmasis buvo pusrutulis, antrasis - jis pagilėjo, ir, galiausiai, trečiasis antspaudas, aštriausias, buvo panaudotas aiškiai apibrėžtam kraštui gauti. Tačiau ant tsubos buvo tūkstančiai tokių pusrutulių, ir visi buvo uždėti į akis!
Ypač daimyo XVII a. jie sugalvojo „tsuba“dizaino stilių, kurio pavadinimas pabrėžė jo paskirtį - daimyo -nanako. Šiuo stiliumi, ant tsubah, nanako juostų eilės kaitaliojo su poliruoto metalo juostelėmis.
Taip pat buvo naudojama nanakin technika, kai paviršius buvo padengtas auksine folija, o perforatorius dirbo ant paauksuoto paviršiaus. Tačiau japonai nebūtų japonai, jei tik tai juos tenkintų. Ne, paauksuotas paviršius taip pat buvo išgraviruotas taip, kad auksas ištirpo įdubose, tačiau pusrutulių viršūnėse jis liko ir taip „kiaušiniai“ant juodai violetinio shakudo lydinio paviršiaus spindėjo šiltu auksiniu blizgesiu!
„Sakalas ir žvirblis“. Labai originali tsuba, kurios paviršius imituoja medieną. Pasirašė meistras Hamano Masanobu. (Walters meno muziejus, Baltimorė)
Ta pati tsuba yra atvirkštinė.
Tačiau svarbiausia yra tai, kad labai dažnai, kai tsubos paviršius padengtas nanako grūdais, darbas prie jo tik prasidėjo. Prie jo taip pat buvo pritvirtintos atskirai išlietos ir išgraviruotos žmonių ir gyvūnų figūros, daiktai ir augalai.
Originalus tsubos paviršiaus dekoravimo būdas buvo neko-gaki arba „katės nagų“technika. Aštriu instrumentu smūgiai buvo atliekami ant tsubos ar habaki paviršiaus, taip pat ant kozuki rankenos nugaros, palaipsniui plečiantis ir gilėjant, tarsi katė būtų įmetusi aštrius nagus į šią medžiagą. Be to, ten, kur jie pasibaigė ir kur paprastai liko šerdis, jis nebuvo pašalintas, o paliktas. Matyt, tik tam, kad dar kartą pabrėžčiau, jog tai padarė ne meistras, o … katė!
„Yasurime“taip pat yra įstrižos linijos, kurios paprastai buvo dedamos ant japoniško kardo koto. Tačiau „tsubah“taip pat randami tokie smūgiai ir, pavyzdžiui, gali imituoti įstrižus lietaus srautus, kurie buvo vadinami sigure.
Chrizantema lietuje. Gamybos laikas: 1615-1868 m Medžiaga: geležis, sentoku, auksas, sidabras, varis. Ilgis 8, 3 cm; plotis 7,3 cm; storis 0,8 cm; svoris 167, 3 g (Metropolitan Museum of Art, Niujorkas)
Paskutiniame straipsnyje turėjome pakalbėti apie audimo techniką, mukade-dzogan, tad visai įmanoma ten dar kartą pažvelgti … Tačiau šią tsubą verta apie tai papasakoti išsamiau. Jis pagamintas Shimenawa stiliaus („ryžių lakštingalos virvė“). Svarbus šintoizmo religijos požymis reiškia apsivalymą ir šventumą. Garsus japonų vadas Takeda Shingenas, nepralaimėjęs nė vieno mūšio savo gyvenime, tokius lynus laikė amuletais. Natūralu, kad tai atsispindėjo „tsubako“darbe, dėl kurio atsirado tokių „pintų“tsubų ir netgi gavo savo pavadinimą - „Shingen“stilių. Šios tsubos gamybos laikas: XVII a. Medžiaga: varis ir bronza. (Nacionalinis dizaino muziejus Cooper-Hewitt, Niujorkas)
