Žiemos audra -
Dažnai mirksi iš baimės
Katė kampe …
Yra
Klausimas, kodėl „tsub“yra tiek daug, kaip paaiškėjo, jaudina daugelį mūsų skaitytojų, todėl norėčiau pradėti kitą medžiagą su atsakymu. Ir taip pat - kodėl jie visi tokie skirtingi … Atrodytų, kad vienas kardas yra viena tsuba, na, pakanka poros jo veislių! Ir logiškai tai tiesa, bet iš tikrųjų taip nėra. Pirma, buvo daug pačių kardų. Užsisakė, pavyzdžiui, vaikiškus kardus ir laikiklius, įskaitant „tsubą“su „vaikiška“siužeto linija. Kai kurie samurajai didžiuodavosi savo įgūdžiais ir tuo, kad jam buvo svetima nevaisingumas, ir užsakė atitinkamą tsubą, o kažkas, pavyzdžiui, roninas, samurajus, „pametęs savo šeimininką“, turėjo pakankamai pinigų paprasčiausiam dizaino kardui (jei jis sulaužė savąjį). Tačiau arogantiškam samurajui, kuriam patiko daimjo ar šiogūnas, reikėjo daug kalavijų, ir jis jiems pakeitė laikiklius pagal madą ar … savo kostiumą - oficialų ar buitinį, į kurį, galų gale, jis buvo taip pat turėtų turėti kardus. Samurajų moteris kelyje (o japonai dažnai keliavo, juk šalis maža) taip pat galėjo turėti kardą, o tai reiškia, kad jam taip pat reikėjo tsubos ir jis nebuvo toks „šiurkštus“ir paprastas kaip vyrų. Buvo tsubos teismo kardams ir kasdienės tsubos. Laikui bėgant turtingiems miestiečiams buvo leista nešti mažą kardą (wakizashi) kaip privilegiją, ir, nežinodami, kaip juo naudotis, šie žmonės stengėsi - „ir aš turiu tai“- pademonstruoti savo turtus puodelio prabanga! Tai yra, buvo charakteris ir buvo nuotaika, buvo skonis ir buvo visiškai blogas skonis, įgūdžiai ir meistriškumas, būtinybė ir perteklius - ir visa tai atsispindėjo japoniškų kardų tsuboje, tarsi veidrodyje. „Būk kaip visi, bet vis tiek šiek tiek išsiskirk“- toks yra samurajų, kardų ir aksesuarų jiems šūkis. Ir, beje, „tsubako“meistrai taip pat varžėsi tarpusavyje, viliodami klientus: „Turiu geresnių ir pigesnių, bet mano - brangesni, bet, kita vertus … tai yra kažkas unikalaus!“Na, šiandien galime tik žavėtis jų įgūdžiais *.
Ko-Tosho stiliaus Tsuba, XVI a Medžiagos: geležis ir varis. Ilgis 8, 1 cm, plotis 7, 9 cm, storis 0, 3 cm. Svoris: 82, 2 g.
Dėl to Japonijoje atsirado ne tik daugybė skirtingų tsubos gamybos technologijų, bet ir atsirado įvairių tsubako meistrų mokyklų. Be to, žinoma daugiau nei šešiasdešimt tokių mokyklų, kurios gavo savo pavadinimus arba pagal gamintojo meistro pavardę, arba gamybos vietoje, jei ten dirbo keli meistrai, kurių technika buvo panaši. Kiekviena tokia mokykla turėjo savo stilių ir technologijų ypatybes. Tuo pačiu metu skirtingų mokyklų meistrai galėtų dirbti tuo pačiu stiliumi ir atvirkščiai - vienos mokyklos meistras galėtų kopijuoti skirtingų mokyklų ir meistrų stilius!
Tsuba „Laumžirgis“. Ko-Tosho stilius, XVI a Medžiagos: geležis ir varis.
Skersmuo: 8,4 cm, storis 0,3 cm. Svoris: 127,6 g.
Kaip atsirado mokyklos ir stiliai? Tai labai paprasta. Pavyzdžiui, Kamakuros epochoje (1185 - 1333) išsivystė ir Kamakuros stilius, pagrįstas vaizdų ir technikos skolinimu iš Kinijos. Jai buvo būdingi išpjauti gėlių, drugelių ir geometrinių figūrų vaizdai, taip pat papuošalai ir minimalistinės temos, kupinos santūrumo ir lakoniškumo. Vėliau, kai XVI a. Japonijos valdovas Toyotomi Hideyoshi, apsigyvenęs Fushimi mieste, Yamashiro provincijoje, pradėjo globoti ginkluotųjų meistrų meistrus, o jo samurajus masiškai užsisakyti iš jų kardus ir rėmus, čia susiformavo Fushimi stilius. Na, tada atėjo Tokugavos era, ir šie meistrai išsiskirstė po visą šalį ir padėjo pamatus naujų mokyklų atsiradimui.
Tsuba „Grybai“. Keistas vaizdas, ar ne? Bet keista tik mums. Tarp japonų grybai simbolizuoja ilgaamžiškumą, tai yra, tai yra geras palinkėjimas kardo savininkui. Ko-Tosho stilius, XVIII a Medžiagos: geležis ir varis. Ilgis 8, 9 cm, plotis 8, 4 cm, storis 85 g.
Shingeno stilius atsirado, pavyzdžiui, po to, kai Takeda Shingen (1521 - 1573) pamilo tsubą, pagamintą iš susuktos vielos, imituojančią virvę iš ryžių šiaudų - shimenawa, svarbų šintoizmo religijos apsivalymo ir šventumo simbolį. Natūralu, kad visi jį supantys samurajai pradėjo jį mėgdžioti, todėl šio dizaino tsubos iš karto pasirodė daugybėje, todėl atsirado nepriklausomas stilius.
Shingeno stiliaus tsuba, aversas, c. 1700 Medžiaga: geležis, varis, žalvaris. Ilgis 7,9 cm, plotis 7,6 cm, storis 0,5 cm. Svoris: 99,2 g.
Taip pat buvo suskirstytas meistras į dvi grupes pagal jų darbo pobūdį: pirmasis buvo vadinamas Iebori, antrasis - Matibori. Iebori, kaip taisyklė, dirbo vienam daimjo, tarnaudamas sau ir savo samurajui, ir gavo atlyginimą ryžių koku, atitinkančiu jų darbo kokybę ir kiekį. Matibori, arba „gatvės drožėjai“, dirbo dėl pinigų, vykdė individualius užsakymus.
Tas pats tsuba atvirkštinis.
Skirtingi stiliai taip pat buvo siejami su tais, kurie tiksliai pagamino tą ar tą tsubą - ginklų meistras, tai yra, kalvis arba meistras - šarvų gamintojas. Pirmasis gamino tsubą, klasifikuojamą kaip Ko-Tosho, antrasis-Ko-Katsushi. Skirtumas tarp jų yra tas, kad Ko-Tosho tsubą pagamino tie patys kalviai, kurie patys suklastojo kardus. O „Ko-Katsushi tsuba“buvo „šarvų“darbas, tai yra, jie buvo komplektuojami su šarvais, todėl abu šie stiliai ir jų technologijos gerokai skyrėsi.
Kyo-Sukashi stiliaus tsuba. XVI amžius Medžiagos: geležis ir varis. Skersmuo: 7,9 cm, plotis 7,6 cm, storis 0,5 cm. Svoris: 71 g.
Ilgą laiką buvo manoma, kad kalavijuočiai meistrai savo kalavijams kaldino tsubas, o kadangi šis verslas buvo panašus į papuošalus ir labai skyrėsi nuo kalvio, šių tsubų išvaizda buvo paprasta ir nepretenzinga. Tačiau mažai tikėtina, kad kalvis sugaišo savo brangų laiką daugiau tsubų kalimui. Jam jau užteko darbo. Labiausiai tikėtina, kad juos padarė jo mokiniai, mokiniai, kuriems meistras patikėjo šį antrinį darbą, kurio jie galėjo išmokti.
Anglų tyrinėtojas Robertas Hansas apskaičiavo, kad nuo 1300 iki 1400 metų Japonijoje buvo pagaminta 150 tūkstančių kalavijų vien eksportui, neskaitant vidaus vartojimo. Tai yra, šalyje per dieną buvo pagaminta mažiausiai keturi tsubai! Buvo mažiausiai 10 tūkstančių meistrų, kurie kaldino kardus ir tsubas, o kai kurie kalviai per dieną turėjo suklastoti tris ašmenis, todėl jis tiesiog negalėjo išsiversti be pagalbininkų! Beje, reikšminga tai, kad nė vienas iš mums atėjusių Ko-Tosho ir Ko-Katsushi tsubų nėra pasirašytas. Tai aiškiai rodo, kad juos pagamino ne patys amatininkai, o jų padėjėjai, kurie neturėjo teisės pasirašyti savo gaminių.
Ir nenuostabu, kad Ko-Tosho stiliaus tsuba yra labai paprasta. Paprastai tai yra apvali lėkštė su iškirptu atvaizdu, pavyzdžiui - slyvų žiedai, kurie Japonijoje žydi prieš sakūras, kai dar yra sniego ant žemės, ir taip simbolizuoja samurajų dvasios atsparumą. Tačiau šių kubelių geležies kokybė yra labai aukšta, o tai rodo, kad jie buvo suklastoti iš metalo laužo, kuris buvo naudojamas ašmenims gaminti.
Tsuba „Paulownia gėlė“. Ko-Katsushi stilius, nes išilgai krašto aiškiai matomas plonas rėmelis. XVIII amžius Medžiagos: geležis ir varis. Ilgis 6, 7 cm, plotis 6, 7 cm, storis 0,5 cm. Svoris: 116, 2 g.
Pagrindinis skirtumas tarp Ko-Katsushi stiliaus buvo tas, kad tsuba turėjo apvalų arba kvadratinį ratlankį. Likusi šių stilių tsuba yra panaši, nors „Ko-Katsushi tsuba“kirpimo modelis užima didelį plotą. Abiejų stilių „Tsuba“laikomi senais, ypač jei jie buvo pagaminti Kamakuros eroje arba Muromachi eros pradžioje. Tada jie buvo tiesiog nukopijuoti, įskaitant Meidži eros meistrus, kurie dirbo užsieniečių reikmėms. Bet kokiu atveju visi šie tsubai priklausė vargšams samurajams, kurie neturėjo galimybių nusipirkti ką nors geresnio.
Per tą patį laikotarpį, būtent Kamakuros ir Nambokucho bei Muromachi epochose, atsirado Kagamishi arba Ko-Irogane stilius ir atrado savo nišą, kuri verčiama kaip „senovinis minkštas metalas“. Šio stiliaus „Tsubas“buvo pagaminti iš bronzos lapo, ant kurio buvo atkartotas gėlių ornamentas. Manoma, kad tokius tsubus gamino tie patys meistrai, kaip ir bronzinių veidrodžių gamintojai. Tai yra, be pagrindinės prekybos.
Kai XV a. Kioto miestas tapo Japonijos kultūros centru, o geriausi ginkluotojai natūraliai persikėlė ten, o tai iš karto paveikė jų gaminių, įskaitant tsubą, kokybę. Atsirado kitas Ko -Sukashi stilius, kurio madą pagal vieną požiūrį pristatė šeštasis šogūnas Ashikaga Yoshinori (1394–1441), o pagal kitą - aštuntasis šogūnas Ashikaga Yoshimasa (1435–1490), tikslus abiejų pranašumo įrodymas iki šiol nerastas. Bent anksčiausiai žinomi šio stiliaus tsubai yra 1500 m. Šiandien tai yra brangiausi ir vertingiausi tsubai tarp kolekcininkų.
Tsuba „Paulownia Flower“Kyo-Sukashi stiliaus. XVIII amžius Medžiagos: geležis ir varis. Skersmuo 7,6 cm, storis 0,5 cm. Svoris: 85 g.
Tai taip pat yra plyšiniai tsubai, tačiau nuo visų kitų jie skiriasi didele malone. Dėl tam tikrų priežasčių, tiksliau, neaišku, kodėl aplink juos buvo padarytos gilios įpjovos aplink nakago-ana skylę, o po to, kai sekigane minkšti variniai įdėklai buvo užsandarinti, o tai yra būdingas šio stiliaus bruožas. Jo kūrimas buvo Yu-Sukashi stilius, kai metalas buvo dar labiau pašalintas iš tsuba lėktuvo. Šio stiliaus populiarumas tęsėsi iki 1876 m. Ir visiško uždraudimo dėvėti kardus!
Yu-Sukashi stiliaus Tsuba „Kranas“. GERAI. XVII amžius Medžiagos: geležis ir varis. Ilgis 8,6 cm, plotis 6,4 cm, storis 0,5 cm. Svoris: 68 g.
Tsuba „Heronas“yra dar viena Yu-Sukashi stiliaus tsuba. (Rytų menų muziejus (Guimet muziejus), XVI Paryžiaus rajonas, Prancūzija)
Kiotas tapo Daigoro gimtine ir stiliumi. Taip vadinosi apie 1800–1820 m. Gyvenęs meistras, vardu Diamondziya Gorobey. Jo elegantiškoje tsuboje buvo įmantrus Kyo-Sukashi stilius ir ji buvo tokia gera, kad nusipelnė savo vardo.
Tipiška Namdano stiliaus tsuba. - Junkuy prieš demoną. Aversas. XVIII amžius Ilgis 7, 3 cm, plotis 7 cm, storis 0, 6 cm. Svoris: 116,2 g.
Nambano stilius pažodžiui reiškia „pietų barbarų stilius“. Faktas yra tas, kad europiečiai į Japoniją atvyko iš pietų, iš Filipinų salų, todėl jie buvo taip vadinami. Tačiau tai nereiškia, kad šis stilius kopijavo kažką europietiško ar buvo skirtas specialiai europiečiams. Tiesiog jame buvo panaudoti „užjūrio motyvai“- kinų, korėjiečių, indų, europiečių. Paprastai namdano stiliaus tsuba išsiskiria įmantriais raižiniais, padarytais taip, kad siužetas, pradėtas vienoje pusėje, tęsiasi kitoje, priešingai.
Ta pati tsuba yra atvirkštinė.
Namdano stilių aktyviai reklamavo rinka meistras Mitsuhiro ih Hagami, sukūręs tsubą su unikaliu siužetu „Šimtas beždžionių“. Šis stilius atsirado XVII a., O vėliau plačiai paplito Japonijoje XVIII - XIX a.
Ši garsioji tsuba „Šimtas beždžionių“. Tikrai labai sunku juos suskaičiuoti, nes jie yra susipynę iš abiejų jo pusių, tačiau jie sako, kad jų tikrai yra šimtas, nors vienoje pusėje yra šiek tiek daugiau nei kitoje! (Tokijo nacionalinis muziejus)
Plyšinė tsuba taip pat priklauso Owari stiliui (provincijos pavadinimas), atsiradusiam Muromachi eros pradžioje (1334–1573 m.) Ir egzistavusiam iki Meidži atkūrimo. Ypatingas bruožas yra metalo apdirbimo pėdsakų ir sąmoningo grubumo išsaugojimas. Aiškiai matomas cunime paviršiaus nelygumas. Tačiau visos kirpimo linijos, atvirkščiai, turi labai aiškius ir neperkrautus kraštus.
Tsuba Bow ir Arrow Owari stilius. Muromachi era. (Tokijo nacionalinis muziejus)
Tsuba su abstrakčiu iškirptu siluetu. Owari stilius. Muromachi-Momoyama era. (Tokijo nacionalinis muziejus)
Ono stilius atsirado Momoyama ir ankstyvojo Edo laikotarpiais ir tapo Owari stiliaus plėtra. Tsubos pakraštyje yra aiškiai matomi tekkotsu - arba „geležiniai kaulai“, tai yra, metalo tekstūra čia atsirado dėl įvairių savybių geležies kalimo. Japonai dažniausiai nebandė slėpti tokių pėdsakų. Na … jie sako, matai, kaip aš suklastojau ?! Tačiau „Yagu“stilius savo technika yra panašus į „Odo“stilių, tačiau paprastai jis skiriasi siužetu, kurio pagrindinė tema yra siautėjančios bangos ir laivai.
Tsuba su sakurų gėlėmis. Saotome stilius. Edo era. (Tokijo nacionalinis muziejus)
Galiausiai Saotome stilius nuo kitų skyrėsi tuo, kad šio stiliaus tsuba turėjo išlydytą formą, tarsi neryškią nuo karščio. Chrizantema buvo tipiškas pjaustytų ir graviruotų ornamentų vaizdavimas ant Saotome tsubah.
Na, tai yra nuostabus tachi kardas su paauksuotu apvalkalu. Chrizantemos vaizduojamos tiek ant rankenos, tiek ant kaiščio. „Tsuba“yra padengtas garsiuoju juodu laku ir, priešingai, turėtų turėti chrizantemų atvaizdus, be to, pagamintus iš aukso, kad atitiktų bendrą kardo dizainą. Kardo ilgis 97,8 cm (Tokijo nacionalinis muziejus)
Atitinkamai, kiekvienas stilius taip pat turėjo savo vietines šakas ir imitacijas, todėl japonai turėjo apie ką pagalvoti rinkdamiesi tsubą savo kardui!
